Esta é primeira aula de um curso completo que será postado inteiramente aqui no Lacehook. Um curso prático e teórico que inicia em um nível muito elementar e vai até a análise harmônica e técnicas de improvisação. Aliás, uma de suas características principais é este início extremamente fácil de executar por qualquer iniciante. Pedimos a quem já toca um pouco de paciência, portanto...
Vamos percorrer degrau por degrau o caminho da técnica, teoria e repertório. Através de pequenos esforços bem disciplinados você certamente conseguirá tocar acompanhamentos e solos em vários estilos bem como atingir um bom nível de compreensão teórica da
música, podendo inclusive, compor suas próprias canções e melodias.
O mais importante no início é tocar bastante. Ficar grudado no instrumento, como se diz. Mas se você não pode, não é problema. Basta praticar uma hora por dia. Tempo que pode ser fracionado a vontade entre manhã, tarde e noite.
O que prejudica mesmo o aprendizado do iniciante é ficar muito tempo sem tocar. Isso causa o "desaprender", pois os músculos que estavam sendo "despertados" pelo treinamento, rapidamente voltam à antiga flacidez, pois são pouco usados nas tarefas rotineiras.
Agora, falando em chegar a um nível mais avançado como instrumentista, temos que considerar o estudo técnico em primeiro lugar e, para o iniciante pode-se dizer que a
postura correta é o que vai determinar seu avanço, possibilitando a execução de músicas cada vez mais complexas sem muita dificuldade.
Se o estudante acostuma-se a tocar o instrumento de forma errada vai chegar um momento em que surge uma barreira técnica que impede completamente o progresso. E aí, se ele quer mesmo ser um bom músico, vai ter que reaprender a tocar. É serviço dobrado, portanto segure o instrumento
corretamente, mesmo que "do seu jeito" lhe pareça mais fácil !
Vamos iniciar pra valer então! Contamos com sua disciplina e perseverança, pois no início os dedos doem, a mão cansa, o som não sai com perfeição, o instrumento não tem muita qualidade, enfim, são muitos as dificuldades e muitos desistem... não faça isso! Se você tiver um pouquinho de paciência e praticar diariamente os exercícios que aqui serão propostos na sequência
correta, sempre do mais fácil ao mais difícil, seu sucesso é garantido !! Vamos lá, então! Conheça primeiro o nome das partes do
violão:
Agora vamos conhecer o modo de execução mais simples possível:
MÃO ESQUERDA:Posicionada na região do braço do violão pressiona as cordas produzindo
acordes, que são os elementos
harmônicos ou a "
base" da música. Os acordes são tratados de maneira
gráfica. Na verdade os acordes serão memorizados como
desenhos !
MÃO DIREITA: Tange as cordas, fazendo-as vibrar. Esta vibração é amplificada pela caixa de ressonância e o som sai pela boca do violão. Existem muitas maneiras de atacar as cordas: com os dedos, com palheta (quando as cordas forem de metal), fazendo dedilhados, de maneira clássica,etc..
A mão direita tem a importante função de executar o
ritmo !
VOZ: Executa a parte
melódica.
OBS: Se você é canhoto, deve escolher se inverte as mãos ou não. Não há um consenso a respeito mas recomendamos a inversão, principalmemte pela mão que faz o ritmo.
1ª MÚSICA: CAI CAI BALÃO.
Como tocar: Primeiro, você precisa de um
violão afinado. Clique na palavra afinador e aperte ou desaperte as tarrachas de cada corda até que o som esteja na mesma altura do som do modelo digital.
AFINADOR
Ou use um afinador eletrônico, que você pode adquirir a baixo preço e é a melhor opção para o iniciante que ainda não treinou o ouvido.
O segundo passo é segurar o instrumento corretamente para tocar. Há duas maneiras: com a postura clássica a na forma popular.
À esquerda vemos a posição clássica, com o violão apoiado na perna esquerda, mais adequada para música de concerto, e, à direita, Pat Metheny nos mostra a maneira mais descontraída que nós vamos adotar: sentado, com o violão sobre a perna direita.
O importante é manter as
costas retas, sem curvar-se para a frente e, na mão que está no braço do instrumento (esquerda), tocar no violão somente com a
ponta do dedo que está pressionando a corda e a
polpa do dedo polegar, que deve ficar centralizado atrás do braço. Pode-se cruzar a perna direita sobre a esquerda, se preferir.
A mão direita deve ficar sobre a
boca do violão e o braço posicionado
sobre a faixa lateral, no corpo do instrumento, permitindo o movimento oscilatório a
partir do cotovelo, que é o modo certo de executar o ritmo.
O violão deve estar na
vertical (não incline o instrumento para ver o que está fazendo) e o braço
levemente inclinado para cima.
Agora vamos ao "grande segredo" deste método, cujo objetivo é proporcionar a qualquer pessoa tocar imediatamente:
Não usaremos as
seis cordas do violão, no início.
Vamos começar usando somente as três primeiras cordas, as mais finas ou as "de baixo" !
Com este artifício podemos construir acordes usando somente um dedo da mão esquerda!
Vejam que extremamente fáceis se tornam os dois únicos acordes de nossa primeira música:
No lado esquerdo de cada imagem aparece a representação do braço do violão, com o número 1, que representa o dedo indicador no local onde a corda deve ser pressionada.
Estes dois acordes vão se alternando durante o seu canto, que é a melodia da música e você tem que trocá-los na hora certa
Para fazer o DÓ maior, você prende a segunda corda na primeira casa com o dedo indicador. Para mudar de acorde, indo para SOL7, é só mudar o dedo de corda, pressionando, agora, a primeira corda, na primeira casa também. Cuide para que o dedo fique bem de ponta e não toque nas outras cordas. Um acorde é feito de , no mínimo 3 notas, por isso, já que estamos usando só três cordas, precisamos do som de todas elas! Cuide para que nenhuma seja "abafada" pelo dedo mal colocado.
Agora já estamos quase tocando! Já temos nossos dois acordes, agora vamos cuidar do ritmo, que vai ser feito pela mão que está na boca do violão (direita).
Vamos usar somente o polegar, tangindo as cordas em movimentos de cima para baixo. Nossa primeira música está em compasso binário, isso significa simplesmente que vamos contar os tempos de dois em dois.
Faça o seguinte "aquecimento"agora: Conte (numa velocidade média) os tempos do compasso :
UM......dois.......UM.......dois..... Imagine um relógio e marque os tempos sempre iguais, sem apressar nem retardar. Faça o DÓ maior e toque com o polegar para baixo a cada tempo, usando somente as três cordas indicadas (se você preferir, para garantir que as outras três cordas não soem, pode prendê-las com um elástico de dinheiro). O aquecimento fica assim, então:
Em DÓ maior: UM....dois....UM....dois....UM....dois....UM....dois (troque rapidamente o acorde!)
....em SOL 7: UM....dois UM....dois....UM....dois....UM....dois (troque rapidamente o acorde!)
Em DÓ maior: UM....dois....UM....dois....UM....dois....UM....dois (troque rapidamente o acorde!)
.......e assim por algum tempo até que o som saia limpo, com todas as três cordas bem audíveis e sem "abafamentos".
Você vai perceber que o mais difícil (na verdade, a única dificuldade) é trocar de acorde com a rapidez suficiente para que o ritmo não se altere. No início, é normal que a mão do ritmo tenha que dar "uma esperadinha"pela mão que faz o acorde. Mas isso não deve acontecer, porque a velocidade da música (andamento) não pode se alterar. Por isso treine exaustivamente o momento da troca , nos dois sentidos, do DÓ maior para o SOL7 e do SOL7 para o DÓ maior.
Um dos maiores segredos dos grandes músicos, pode ter certeza, é a repetição até a perfeição! Portanto, mesmo que você não deseje ser um grande músico, dedique-se a repetir os movimentos, até que saiam corretos. Da primeira vez que se vai tocar, o som não agrada muito, mas, com persistência ele vai melhorando cada vez mais.
Para ajudar você no canto saiba que a nota inicial da voz, que você deve entoar quando começa a cantar: "Cai, cai....." é a nota sol, que é o som da terceira corda, solta. Então, antes de cantar, toque a terceira corda e cante no mesmo tom, afinando a sua voz para combinar perfeitamente com os acordes.
Agora sim, podemos apresentar nossa música inicial, Cai, cai, balão, cantiga de roda escolhida porque sua melodia (parte cantada) é muito conhecida no Brasil e a harmonia pode ser reduzida a dois acordes. Cante e toque com o polegar a cada tempo do ritmo,sempre com a mesma velocidade, cuidando para a troca de acorde coincidir exatamente com a sílaba da letra da canção:
